ハナ・ロングミュアー Hannah Longmuir(アーティスト)
美しいカントリーサイドの風景が残るスコットランドのボーダー地方で生まれ育ち、ここで活動しています。
○自己紹介
エディンバラ大学の神学部を卒業、鉛筆画は独学で習得しました。
2011年、図書館秘書の仕事を辞め、鉛筆画アーティストとしてスタートしました。
しかし、何をどうしてよいか計画もないままであったため、故郷のボーダー地方に戻り、クラフト・フェアや展示会などへ出かけていき、自分の方向性を探すことから始めました。
そして、私の愛する3つ、鉛筆画、カントリーサイド、そしてビューティフル・ペーパー・グッズを組み合わせた仕事にしようと決めたのです。
○作品への思い
私はカントリーサイドからインスピレーションを得てイラストを描いています。
私は子供のころ、カントリーサイドに延びる生け垣、野原、林、川へ出かけ、鳥や虫などの身近な生き物に興味を持ち、それを家に持ち帰り描いて遊んでいました。
私は、生き物たちを注意深く観察することで、その愛くるしい表情をとらえ、繊細でおだやかな絵を描くように心がけています。
○尊敬する人はいますか
私が好きなアーティストはサンドラ・ディックマンです。彼女の作品は、情熱的で印象深く、質の高いものが多い。
○作品にどのようにアプローチしていますか
できる限りシンプルにするようにしています。質の良い紙、繊細なイラストが好きです。
印刷に関しても地元のものを使うようにしています。家の裏庭の工房で印刷しています。
○ハナさんからみてEメールなどの影響はどうですか
ソーシャル・メディアやオンラインによるコミュニケーションの流れは今後も続いていくでしょう。
その中で、私は手紙を送ることは、友情を深め、お互いにとって大切な宝物になるだろうと思います。
ハナさんよりメッセージ
私はガーデンの小さな木陰で絵を描いています。
ここからは、チュビオット(英国製羊毛織物)のような小麦畑が見え、座っているそばでは小さな虫や鳥たちがにぎわっています。
空を舞うツバメを見上げていると、顔にてんとう虫が飛びついてきました。
休みの日は、家の近くのフットパスを愛犬のBuddyと一緒に散歩したり、手紙を書いたりしています。ときどき日帰り旅行に出かけることも。
私にとって幸せな時間は、好きなポストカードを集めたり、水辺のサギを眺めたりしているときです。
わたしの工房(BIRD HOUSE)の様子を少し写真で紹介します。
工房は、とても温かな、静かな、ハッピーな場所です。
来客用のベッドルームにもなりますが、ここにいるとどこか他の場所にいるような気になります。 (実際には、家の中でも別の場所で描くことが多いですが。注文の品々が目に入らないところで!)
いつか工房と一緒になったお店を持ちたいと思っていますが、息子が小さいうちは家で仕事をするのが一番ですね。
サラ・ビリンガム Sarah Billingham (陶芸家)
14歳から陶芸を始め、大学卒業後ブリストルにて独立。現在は英国西部のレオミンスターにて活動しています。
英国西部のハーホードシャー・レオミンスターは、広大な牧草地に森や古城が点在する田園地帯です。そこで彼女は身近な動物たちを、器に描き続けています。
忙しさに身を置く現代人に、サラは自作の器を使うことで、ひと時くつろいだ時間を過ごしてほしいと願っているようです。
温かみを感じる器には、英国の陶器でよく用いられるホワイト・アースン・ウェアという土を使用。
サラは、毎日、土に触れ、形にし、そこに動物たちを描き込みます口にふれるカップは、カーブをつけて飲みやすくしてあるなど機能的な配慮も。ポットの注ぎよさも特筆すべきでしょう。
サラの器は親しみやすい普段使いの飾らない器。それでいながら、いつもより、ゆったりとした時間を感じさせてくれるでしょう。
サラさんよりメッセージ
「みなさん、こんにちは。
サラ・ビリンガムです。
私は、イングランドのハーホードシャー・レオミンスターで作陶活動をしています。ここは、どこまでも続く牧草地の丘と壮大な森林が広がるとても美しいところです。
15世紀に建てられた城やガーデンもあります。
陶器をお使いいただいていますみなさまからたくさんの喜びや励ましの声に支えられています。
ホワイト・アースンウェアーという土を使い、ろくろで形を作り、スポンジ、ブラッシング、研磨して仕上げます。一度火にかけた後、透明な釉をかけ、1,100℃の高温で焼き上げます。
カントリーサイドで見る動物たちが、インスピレーションとなっており、陶器に生命を吹き込む瞬間を一番大切にしています。
みなさまが動物たちにより、喜びにあふれますことを願っています」
サラより
チェリス・ハリソン Cherith Harrison(アーティスト)
スコットランドのエディンバラで活躍するアーティスト。
ボーダー地方のピーブルズ(Peebles)生まれ。エディンバラ芸術大学卒業。
“楽しく特色のあるデザイン”をコンセプトに動物のイラストや色彩、スコットランドらしさを描いています。
高校生まで過ごしたボーダー地方の美しいカントリーサイドの自然や魅力的な動物たちとの多くの貴重な時間が作品つくりの原点となっています。
「大学からエディンバラへ移ったが、あのころ受けた感情はゆらぐことなく高まっている」
というチェリスさん。
親しみやすい普段使いのアイテムが、明るく楽しい気持ちにしてくれるでしょう。
”インタビュー”
〇作品への思い
私は、いろいろなものを描いてきましたが、動物たちを描くことが一番楽しく、好きなのだと気づきました。
子供のころを思い返してみると、うさぎやハムスターを飼っていたこともあり、動物を身近に感じていたからかもしれません。
長い時間、動物たちを観察して、独特の仕草やくせを見つけることが好きでした。
特に、人間に似たような仕草を見つけたときは、こども心に驚き、うれしかったことをよく覚えています。
今でもたまに思い出し、私の原点ともなっているものは、おじいさんとブルドッグです。
どんな時でも堂々とし、何をするにも無欲で取り組む、やんちゃな4人の孫たちがまわりで騒いでいても静かに、やさしく接してくれました。
いつもニコニコして、嫌な顔をするところを見たことがありません。
とってもいい人(犬)sweet natured pooch!
私は、作品を作るとき、動物たちそれぞれの個性が引き立つように努めています。
イギリスのワイルドライフ、動物たちに見られる穏やかさや平静さを大切に、表現したいと思っています。
そして、私の作品からカントリーサイドの小さな幸せを届けることができればと願っています。
チェリスさんよりメッセージ
私は、“楽しく特色のあるデザイン”をコンセプトにしています。
デザインするとき、動物たちが持っている特有のパターンを見つけることから始めます。
そして、その美しさや愛くるしい個性が引き立つような大きさや色彩を求めて試行錯誤を繰り返します。
デザインする楽しみは、動物たちのユニークな特長をうまくとらえることです。
私のデザインのアイデアは、これを描こうと初めから決めているのではなく、外でウォーキングしているときなどに“フッと”思い浮かんでくることがほとんどです。
いろいろ想像することも好きですし、それはデザイナーにとってアドバンテージになると思っています。
あふれるようにアイデアが出てくることは嬉しいことだけど、ときどき整理できないことも。だけど工房で作業しているときが一番アイデアが出るときかも。
私は愛するカントリーサイドの自然や動物たち、そして、スコットランドの伝統的なものを作品づくりに取り入れ、楽しく元気になるようなものを作りたいと思っています。
デニス・ハドルストン Denise Huddleston(アーティスト)
美しい自然の景色を望むスカイ島で活動している。
15年間、大学でアート、テキスタイル、インテリア・デザインの講師を務め、その後独立。
展示会へ多数出展、雑誌やテレビで特集されたこともある。
デニスさんの作品つくりは、スコットランド・スカイ島の鳥や動物をスケッチすることから始まる。
ティータオルのデザインは、スケッチをもとにシルクスクリーンの技法に照らし合わせたものを考案し、自ら刷っている。
鳥や動物たちの生き生きとした美しさが映えるデニスさんのデザイン。
深いブルーと白のコントラストで表現されたスコットランド・スカイ島の海も魅力的です。
デニスさんは、自然から受けるインスピレーションを大切に、動物たちの生命感、そして風景の美しさを表現することを目指し、日々新しいデザインへの探求を続けている。
デニスさんよりメッセージ
私は表現したいと感じたものをデザインする時間、すなわち私自身と向き合う時間を大切にしています。
最初のデザインができると、次にシルクスクリーンで刷ってできるデザインを作っていきます。
必要なところとそうでないところ。
繰り返し、繰り返し試作を作り、仕上げていきます。
1つの作品ができるまでに膨大な試作を続けます。
自然にやさしい無漂白の100%コットンの生地にエコ・フレンドリーのインクで印刷しています。
スカイ島の風を感じるアートなティータオル
美しい自然の風景、動物たちからインスピレーションを受け、作り出すデザインはまさにアート。
動物の微妙な動きや岩石の重なる海岸を描いたものは、彼女の観察のこまやかさや鋭い感受性を感じさせます。
精緻な写実性と筆使いで、動物のもつ雰囲気、またはふつうは見過ごしてしまいそうな質感をみごとに表現しています。
生地選びから、デザイン、印刷までデニスさん自身がすべて手作業で作っているティータオル。
生地は、肌ざわり良く、丈夫で吸水性に優れた無漂白コットン100%のものにこだわり、インクはエコフレンドリーのものを使っています。
そして、デニスさんがシルクスクリーンの技法で一枚一枚印刷しています。
スコットランドのスカイ島の自然風を感じるような素敵なデザインは、食卓を上品に心地のよい雰囲気にしてくれるでしょう。
ナチュラル・ライフを大切にする方におすすめのティータオルです。
トレバー・リリストン Trevor Lillistone
1966年生まれ。サフォーク、イプスウィッチ出身。1984年芸術学校を卒業。ロンドンにて作陶活動を始める。現在はバースにて活動。
英国のカントリーサイドの海岸線からインスパイアーされた溶岩釉の器が特徴的である。
ろくろにて作り上げる器は、日常使いに適する形にこだわったものが多い。
コッツウォルズを中心に英国全土の展示会、ギャラリーへ多数出品。
○自己紹介
私は、陶芸を始めて20年になります。芸術学校ではいろいろな分野のアートを学び、卒業後、陶芸教室や専門学校に通いながら独学で学んできました。数年ロンドンで過ごした後、2006年からバースに工房を移しました。現在、英国全土のギャラリーに作品を出品しています。
○陶芸をはじめたきっかけ
芸術学校の陶芸の授業で教わった先生に感化されたのがきっかけです。その当時、陶芸と建築の両方を勉強していました。建築は資格を取得しましたが、陶芸の魅力に引き込まれ本格的にはじめました。
○作品への思い
今、取り組んでいる試みは、ろくろの可能性に挑戦することです。ろくろで作ることができる限界を求めて、より細く、より大きく、より高くへ技術を高めたいと思っています。
陶器に表現したいものは、イギリスの自然美です。特に、海岸に見られる形や色を溶岩釉を用いて表現することを探求しています。
○どんな土を使っていますか
ストーンウェアという土を使っています。この土の焼き上がり色がやわらかい土味であること、そして
釉薬との相性も気に入っています。白い砂を混ぜた白いストーンウェアもあり、焼き上がりが温かく、手になじむ感じが好きでよく使っています。
○今後の夢について
英国、日本で個展を行うことです。
○日本のみなさまへ
私は、美しくそして、使いやすい器を心がけて作っています。日本のみなさまにその使い心地を気に入っていただければとても嬉しく思っています。
ディビッド・ブラウン David Brown
1943年生まれ。ダービーシャー出身。
1966年芸術大学卒業後、大学教授に在職中にサマーセット・メリオットにて工房を開く。
カントリーサイドの自然、地・海・空をテーマに作陶。独自の釉薬により「時が作り出す風格、栄枯盛衰」を表現。評価も高い。
「セラミック・レビュー」、「ティーポットマニア」など著書多数。
○陶芸をはじめたきっかけ
大学の授業がきっかけで陶芸の道に進みました。もともと絵画より彫刻のような立体造形に興味があり、さまざまな授業を受けたのち陶芸に惹かれ専攻しました。その後、1999年まで大学で陶芸を教えていました。
○作品への思い
自然から受けるインスピレーションを大切にしています。自然の中でも、特に、時の経過により作り出される風化・風格を感じられるもの。海岸の波や風を受け、長い時間かけてできた岩の美しさにとても心を動かされます。自然が作り出すその独特の風合い、形、色を陶器で表現できないかと追究しています。
○どんな土を使っていますか
ストーンウェアです。柔軟にどんな形でも作ることができる性質が気に入っています。そして、いろいろな釉薬との相性も良く、陶器の可能性を感じさせてくれます。
○今後の夢について
私が思い描いている自然の風化・風格の魅力を陶器で表現することです。
○日本のみなさまへ
日本の陶器の歴史、人々に敬意を表します。日本のみなさんに私の陶器を見ていただけることを大変光栄に思っています。そしてみなさまに気に入っていただければ本当にうれしく思います。

